Música: arte de las musas; arte de combinar los sonidos en el tiempo.
- La música, esa misteriosa forma del tiempo. (J. L. Borges)
- La música es la aritmética de los sonidos como la óptica es la geometría de la luz. (C. Debussy)*
- La música es el espacio entre las notas. (C. Debussy)
- La música es para el alma lo que la gimnasia para el cuerpo. (Platón)
- La música es parte de nosotros, o nos ennoblece o degrada nuestro comportamiento. (Boecio o Boethius)
- La música es el alimento espiritual de los que viven de amor. (W. Shakespeare)
- La música es el verdadero lenguaje universal. (C. M. von Weber)
- La música es el esperanto sonoro. (E. Levy)
- La música empieza donde se acaba el lenguaje [variante: donde acaban las palabras da comienzo la música] (E. T. A. Hoffmann)
- La música es la literatura del corazón, que comienza donde terminan las palabras. (A. de Lamartine)
- La música no es para entender, sino para sentir; no tiene significado, va más allá de lo verdadero y de lo falso. (C. Halffter)
- La música es una manera de entender la vida. (J. Perianes)
- La música es un arte que está fuera de los límites de la razón, lo mismo puede decirse que está por debajo como que se encuentra por encima de ella. (P. Baroja)
- El arte de la música, por encima de las demás artes, es la expresión del alma de una nación. (R. W. Willims)
- Si no fuera por la música, habría más razones para volverse loco. (P. I. Tchaikovsky)
- Sine musica nulla vita –Sin música no hay vida. (Nietzsche)
—El poder de la música
- La música es fuente de placer.
- La música tiene poder de evocación.
- La música compone los ánimos descompuestos y alivia los trabajos que nacen del espíritu. (M. de Cervantes)
- Siempre la música fue / el imán de mis sentidos. (Calderón de la Barca)
- La música es el vino que inspira nuevas creaciones y yo soy Baco que prensa este delicioso vino para los hombres y los embriaga espiritualmente. (Ludwig van Beethoven)
- La música puede dar nombre a lo innombrable y comunicar lo desconocido. (L. Bernstein)
- La música penetra el alma, nos evade de este mundo. (A. Herz-Sommer)**
—La música inapropiada
- La música sin sentimiento no vale ni el papel en que fue escrita. (M. Ravel)
- La música grandilocuente... es una forma de énfasis estúpido, suena hueco y solo contiene viento. (V. Jankélévitch)
- Hay música comercial que idiotiza.
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*Supuestamente, basándose Debussy en los hallazgos matemáticos de Pitágoras sobre la relación entre la música y los números. [v. Pitágoras y la música]
**La música puede llevarnos a un estado alterado de conciencia. O de otro modo: la música puede nublar el entendimiento.
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_-_Foto_G._Dall'Orto.jpg) |
| Orfeo rodeado de animales (Mosaico romano) |
+ Canción, canto, cantar+
- La voz que flota sobre la melodía es canción. (JMB)
- Una canción de amor es una caricia puesta en música. (S. Romberg)
- Un cuento de hadas es mentira, pero una canción dice la verdad. (Prov. ruso)
- La poesía es canto, la vida es canto.
- Si se calla el cantor, calla la vida. (H. Guaraní)
- Miserable el momento si no es canto. (C. Rodríguez)
- El falsete* es un canto antinatural.
- ¡Bienaventurada la tarea en que se puede cantar! (E. d'Ors)
- Quien come y canta, algún sentido le falta. Refrán
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+Otros sinónimos: aria, balada, cantilena, cantinela (otro significado: repetición molesta de algo), copla, melodía, romanza, tonada.
*El falsete (it. falsetto, fr. fausset, dim. de falso) es una técnica vocal que logra emitir la voz más aguda que la natural; es la que usan los contratenores.
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| Los músicos (entre 1617 y 1620) de Diego Velázquez |
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Primero la música y luego las palabras (Prima la musica e poi le parole).
Antonio Saleri
Enlace relacionado (posterior)
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| La música (1910), Henri Matisse |
Mas los claros gorjeos de las aves
con la voz se imitaban mucho antes
que pudiesen los hombres regalarse
los oídos con versos armoniosos...
LUCRECIO, Rerum natura [Origen de la música]
ANEXO: POEMAS SOBRE MÚSICA
A C. A. Debussy, Gerardo Diego+ –compositor
[suplicándole que cante el «Avemaría», de Schubert]
A Francisco de Salinas (Oda III), Fray Luis de León+/+++ –músico, música
A la música, Felipe Benítez Reyes+++
A ti, única (Quinteto de la luna y del mar), Leopoldo Lugones+++ –música, natura
Al oír las canciones, Rosalía de Castro+++ –tiempo
Alma música, Nicolás Guillén+++
Café-concierto, Oliverio Girondo* –erotismo
Canción de cuna para despertar a un negrito, Nicolás Guillén+++
Chopin, Federico, Luis Hernández+ –compositor
Del salón en el ángulo oscuro (Rima VII), Gustavo Adolfo Bécquer++++ –arpa
Guitarra, Nicolás Guillén++++ –son cubano
Guitarra del mesón que hoy suenas jota, Antonio Machado++++ [y AQUÍ]
La guitarra («Corazón malherido por cinco espadas»), Federico García Lorca++++
La música (La musique), Charles Baudelaire+++
La música es el cielo prometido (Humorada XXVIII), Ramón de Campoamor+++
La vida de Borodin (the life of Borodin), Charles Bukowski+ –compositor
Las seis cuerdas, Federico García Lorca++++
Mas los claros gorjeos de las aves [Origen de la música], Lucrecio+++
(Sobre la naturaleza de las cosas –Rerum natura–, libro V, 1993-2009)
Música, Miguel de Unamuno+++ –desdén, en favor de la poesía
Música (Music), Walter de la Mare+++
Oda ‘‘Somos los hacedores de música’’, Arthur O’Shaughnessy+
(Ode ‘‘We are the Music Makers”)
Orfeo, Gerardo Diego+/++ –lira
Piano (Piano), D.H. Lawrence++++
Schumann, Robert, Luis Hernández+ –compositor
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+Poemas sobre músicos: compositores...
—«A Francisco de Salinas» (Oda III), de Fray Luis de León (1527-1591), es un homenaje al organista Francisco Salinas y un canto a la música, refiriendo el poeta la pitagórica armonía de las esferas (‘‘llegando a la más alta esfera’’) y el arrobo de los sentidos que producen las sonoridades –‘‘desmayo dichoso’’, ‘‘muerte que da vida’’–, sirviendo el arte sonoro de mediador para la experiencia mística.
El aire se serena
y viste de hermosura y luz no usada,
Salinas, cuando suena
la música estremada,
por vuestra sabia mano gobernada.
(…)
Traspasa el aire todo
hasta llegar a la más alta esfera,
y oye allí otro modo
de no perecedera
música, que es la fuente y la primera.
(…)
Y como está compuesta
de números concordes, luego envía
consonante respuesta;
y entrambas a porfía
se mezcla una dulcísima armonía.
Aquí la alma navega
por un mar de dulzura, y finalmente
en él ansí se anega
que ningún accidente
estraño y peregrino oye o siente.
¡Oh, desmayo dichoso!
¡Oh, muerte que das vida! ¡Oh, dulce olvido!
¡Durase en tu reposo,
sin ser restituido
jamás a aqueste bajo y vil sentido!
(…)
¡Oh, suene de contino,
Salinas, vuestro son en mis oídos,
por quien al bien divino
despiertan los sentidos
quedando a lo demás amortecidos!
—«Oda ‘‘Somos los hacedores de música)’’», de Arthur O’Shaughnessy (1844-1881), por medio de eufemismos se refiere a músicos –y quizá a poetas–, que llevan vida bohemia, que tienen mucha importancia social y que despiertan asombro.
Somos los hacedores de música,
los soñadores de sueños,
vagando por solitarias rompientes,
sentados junto a desolados arroyos;
perdedores y olvidados,
sobre quienes la pálida luna resplandece;
sin embargo, somos los agitadores e impulsores
del mundo, eternamente, así parece.
–Lectura AQUÍ
Tu voz conduces, intervalas, bañas
en llanto. Se te rompe. Mas perdura
tu mano. Orfeo, que edifica y dice
—arrancando a la lira sus entrañas—
las sílabas de un nombre que inaugura,
crea toda la música: ¡Euridice!
–Gerardo Diego, poeta de la «Generación del 27», era además musicólogo e intérprete de piano. Escribió Prosa musical y, en colaboración con Federico Sopeña y Joaquín Rodrigo, Diez años de música en España. Y muchos de sus poemas son de inspiración musical («poemas musicales»).
Francisco de Salinas (1513-1590)
organista ciego a quien Fray Luis de León dedicó su Oda III
++Poemas sobre intérpretes musicales.
+++Poemas a/sobre la música (inc. piezas musicales o canciones).
—«A ti, única» (Quinteto de la luna y del mar), de Leopoldo Lugones (1874-1938), es un original poema en cinco partes, con cinco títulos que son los nombres de los instrumentos del quinteto: piano, primer violín, segundo violín, contrabajo y violonchelo; junto a la música, en el poema fluye la naturaleza.
–Leopoldo Lugones es el máximo exponente del modernismo argentino.
–Lugones sufrió sucesivos vaivenes políticos, yendo su ideología del socialismo al fascismo, pasando por el liberalismo y conservadurismo.
–v. Poemas de Lugones [y AQUÍ]
–Poemas escogidos: «Delectación morosa» [v. Poemas de erotismo]
—«La música», de Tomás de Iriarte (1750-1791): extenso poema didáctico en cinco cantos. Al parecer, el poeta, que tocaba el órgano, se inició en el arte de los sonidos de modo autodidacta, leyendo libros, e instruyéndose con un amigo, que le enseñaría los rudimentos de la composición; dijo Iriarte que le deleitaba la poesía y le recreaba la música; en definitiva, un poeta-músico.
–Ideas de los cantos. Canto I: El origen del canto está unido a la palabra, pero en su origen la música recibe la influencia de sonidos de la naturaleza; y el arte en general tiene como fin imitar la naturaleza.
Canto II: El acento o tono musical tiene poder para expresar los afectos; el modo mayor expresa la alegría, el modo menor, la tristeza.
Canto III: La música, que no es arte frívolo ni indecoroso ni perjudicial», está presente (y en alta estima) en todas las culturas (aún las más primitivas) y en todos los tiempos; la música es útil en el templo, el teatro, la sociedad y el retiro solitario; en el templo mueve los afectos religiosos, siendo tres los cantos que sirven al culto: el llano (como el gregoriano), el de órgano –que admite los más brillantes y artificiosos adornos del contrapunto– y el figurado [figuras de notas con valores definidos]; el poeta no denigra la polifonía, al contrario que algunos estetas de la música anteriores, pero opina que en nada ha contribuido a la expresión; también pondera la música religiosa española.
Canto IV: Dedicado a la música teatral, el poeta defiende el papel de las representaciones
escénicas en la sociedad, porque la diversión es natural al hombre; se desmarca de muchos estetas y teóricos dieciochescos que rechazaban al melodrama (cuyo antecedente es la tragedia) por falsear la realidad, porque la ficción y el artificio, plenamente justificados, mueven los afectos; reafirma la tesis de la unigénesis de la música y la palabra; describe las partes de la ópera y sus funciones: la obertura, el valor expresivo de los instrumentos, los tipos de recitativo, las arias, los dúos, etc.; se muestra defensor de la obertura dramática, tal y como surgiría a partir de la reforma gluckiana; comenta el género cómico o bufo, así como sobre los géneros típicamente españoles: la zarzuela y la tonadilla escénica.
Canto V: El poeta hace elogiosos comentarios de la música instrumental (la música no requiere de palabras para mover los afectos); menciona los distintos géneros de la música instrumental (trío, cuarteto, sinfonía); describe la música que
mejor llena sus expectativas: la que abunde en variedad, lograda en la alternancia de estilo, tiempo y aire; hablando de compositores, recaen en Haydn (Háyden) sus mayores elogios; concede a la música el mismo valor que a las otras bellas artes; y al final de este último canto, hace una defensa del habla castellana, respecto a sus posibilidades musicales.
I
De tales grados de la voz proviene
la natural declamación humana;
y de ésta el canto música dimana,
que es de ellas imitación, ya reducida [?]
a tonos fixos y cabal medida:
De cuya unión resulta
un idioma tan grato y persuasivo,
que la nación más bárbara o inculta
se rinde a su eficacia y atractivo.
II
La continua experiencia nos demuestra
que el tono u el acento,
aun sin llevar medido movimiento,
ni sujetarse a riguroso canto,
tiene en el alma nuestra
tan activo poder, dominio tanto,
que persuade y conmueve
de un modo natural, fácil y breve.
(...)
Modo mayor, brillante y decisivo,
un compás señalado un aire vivo...
(...)
La alegre melodía
de la parte que canta
acompaña con varia sinfonía;
y aun la adorna con pasos de garganta...
(...)
Aquel modo menor que significa
todo el afán que en la tristeza cabe,
se transporta a diapasón más grave,
miedo, pasmo y horror también explica.
III
El que se dice llano
Coral, o Gregoriano,
es por su majestad el más conforme
a sagrado lugar, y se solfea
con melodía simple y uniforme.
IV
Pero ¿qual de estas artes por sí sola
sin tu dichosa alianza
Ó inmortal Harmonía,
avasallar los ánimos podría?
Tú las realzas, las animas todas,
y a mil varios estilos te acomodas
en aquel espectáculo ingenioso
que a la Italia moderna da más fama
quedar pudo a la antigua el de su coso.
(...)
Y tú, inmortal compositor de Alceste,
de Ifigenia, de Páris y de Helena,
Cantor Germano del Cantor de Tracia,
Gluck, Inventor sublime, por quien éste
será ya el siglo de oro de la escena,
quando Europa te pierda por desgracia...
V
Tiene, en la instrumental, Música propia,
que auxilio de la letra no mendiga,
que a no sentir su falta nos obliga,
y sin ella se atreve
a mover los afectos que ella mueve...
(...)
Sólo a tu numen, Háyden prodigioso
las musas concedieron esta gracia
de ser tan nuevo siempre, tan copioso,
que la curiosidad nunca se sacia...
(...)
Pues si fuera de Italia me desvelo
en buscar un lenguaje
que a todos para el canto se aventaje,
en el Hispano suelo
lo encuentro noble, rico y majestuoso,
flexible, varonil y harmonioso...
–Tomás de Iriarte es conocido sobre todo como fabulista.
–Habitualmente se relaciona o empareja a Iriarte con el otro gran fabulista español del siglo XVIII: Felix María de Samaniego, influidos ambos por el francés Jean de La Fontaine, pero se le considera con mayor calidad poética que a su ‘pareja’.
–v. Poemas de Tomás de Iriarte [y AQUÍ]
–Poemas escogidos: «Cuando la tierra fría» [Poemas sobre la vida], «Del oro, como muchos no dependo» [v. Poemas sobre la muerte], «El burro flautista» [v. Poemas sobre la poesía: Inspiración poética]
—«Música», de Miguel de Unamuno (1864-1936), no es precisamente un elogio del arte de los sonidos. Como leemos AQUÍ, Unamuno prefiere al adormecedor y vago lenguaje de la música, el luminoso y fuerte de la poesía.
¿Música? ¡No! No así en el mar de bálsamo
me adormezcas el alma;
no, no la quiero...
(...)
¿Música? ¡No! No quiero los fantasmas
flotantes e indecisos,
sin esqueleto;
los que proyectan sombra y que mi mano
sus huesos crujir haga,
son los que quiero.
Ese mar de sonidos me adormece
con su cadencia de olas
el pensamiento...
(...)
La música es reposo y es olvido,
todo en ella se funde
fuera del tiempo;
toda finalidad se ahoga en ella,
la voluntad se duerme
falta de peso.
++++Poemas sobre instrumentos musicales.
*Poemas sobre lugares de interpretación musical
(sala de conciertos, teatro, auditorio, café-concierto, club de jazz...)
Cuando cantas en dulce melodía
la Oración de la Virgen, me parece
que otra vez el Arcángel aparece
y se postra a las plantas de María.
A. LÓPEZ DE AYALA, A Emilia
Del salón en el ángulo oscuro,
de su dueña tal vez olvidada,
silenciosa y cubierta de polvo,
veíase el arpa.
BÉCQUER, Rima VII
Gustavo Adolfo Bécquer, Rima VII
Somos los hacedores de música,
los soñadores de sueños...
A. O’SHAUGHNESSY, Oda (Somos los hacedores de música)
We are the Music Makers, Arthur O’Shaughnessy
¡Oh, guitarra!
Corazón malherido
por cinco espadas.
F. GARCÍA LORCA, La guitarra
La guitarra, Federico García Lorca
Otra lectura AQUÍ
 |
| Santa Cecilia (1626), Simon Vouet |
Santa Cecilia es la patrona de los organistas y, por extensión, patrona de la música y los músicos. La santa, que también es patrona de los poetas, aparece representada con el órgano y, a veces, con el laúd. Su celebración es el 22 de noviembre.
